将拍电影视为信仰，这是塔可夫斯基的雄心。他曾坦率地写道：“人哪怕只背叛自己的原则一次，他与生命的联系就不再纯粹。欺骗自己，便是放弃一切，放弃自己的电影，放弃自己的人生。”这一不妥协的姿态概述了导演的情操和美学观。 如果说塔可夫斯基的长片处女作《伊万的童年》代表了苏联电影的复兴，那么，真正的塔可夫斯基则诞生于《安德烈•卢布廖夫》。在这部电影中，他向上追溯，越过了一切“苏联艺术”，把根扎进了俄罗斯的文化传统之中。自此，塔可夫斯基逐渐成为当局眼中的一名“问题导演”，而对西方来说，他又代表了体现在作品《镜子》和《潜行者》中的深沉、痛苦的俄罗斯意识。最终，塔可夫斯基于1982年毅然决然地离开了苏联。乡愁与信仰成为他在放逐生涯中挥之不去的两种激情，也贯穿了他的最后两部作品《乡愁》和《牺牲》。 本书围绕塔可夫斯基珍视的主题——大地的存在、人们的孤独、梦境、神秘主义...(展开全部)

在《安德烈·塔可夫斯基：电影的元素》中，罗伯特·伯德详述了塔可夫斯基的主要电影作品——《伊万的童年》《安德烈·鲁布廖夫》《索拉里斯》《镜子》《潜行者》《乡愁》和《牺牲》，指出塔可夫斯基的电影是基于对土、火、水、气四种基本元素的检视或颂扬，电影的元素与孕育着可能性的时间的统一感是分不开的，而电影强化了人类体验中的这种统一感。在塔可夫斯基的电影中，是电影的元素使自然的元素得以存在。伯德诗性的语言与深刻的哲思就像缓缓诉说的画外音，为读者开启了一次别样的观影之旅，更为塔可夫斯基电影创作的美学原则提供了一次全新的研究。

在《安德烈·塔可夫斯基：电影的元素》中，罗伯特·伯德详述了塔可夫斯基的主要电影作品——《伊万的童年》《安德烈·鲁布廖夫》《索拉里斯》《镜子》《潜行者》《乡愁》和《牺牲》，指出塔可夫斯基的电影是基于对土、火、水、气四种基本元素的检视或颂扬，电影的元素与孕育着可能性的时间的统一感是分不开的，而电影强化了人类体验中的这种统一感。在塔可夫斯基的电影中，是电影的元素使自然的元素得以存在。伯德诗性的语言与深刻的哲思就像缓缓诉说的画外音，为读者开启了一次别样的观影之旅，更为塔可夫斯基电影创作的美学原则提供了一次全新的研究。

【编辑推荐】 ★安德烈·塔可夫斯基访谈合集首译中文，《乡愁》《索拉里斯》《雕刻时光》标配读物，精选二十二篇重要访谈。 ----------------------------------------- ★他是电影史上无可比拟的奇迹、神秘的流亡诗人，伯格曼、黑泽明等大咖一致盛赞。 ----------------------------------------- ★傲慢、毒舌、真诚；直击社会热点议题——自由、女性、欲望、爱、政治、金钱、大众娱乐；透视当代人的生存境况，鞭挞功利主义与精神贫瘠。 ----------------------------------------- ★“我是一个被禁的导演，这会引起观众的好奇。” ----------------------------------------- ★二十二堂大师电影课，讲授塔氏电影美学，勾勒老塔...(展开全部)

关于塔可夫斯基父子关系的故事本身，就是一部电影的绝佳素材。它既可以拍成一部家长里短的大众情节剧，也可以拍成一部深沉的、给观众带来启迪的艺术电影。 这是一个关于时代风暴、个人命运、创伤记忆的故事，是一个寻找父亲、不断渴望父亲认可的儿子与一个总是不想成为父亲的父亲之间的故事。故事里的父与子是两条平行线，他们分别在二十世纪诗歌与电影领域为人类做出了极大贡献，但他们却保持着精神维度的平行线的状态。对于安德烈·塔可夫斯基的个人生活来说这无疑是个悲剧，但这种平行运动却成就了他的艺术。 通过本书作者巧妙的蒙太奇式文字，我们可以看到塔可夫斯基电影里向父亲的征询，与父亲的对话，对父亲精神的承继 ，从而为我们理解他的电影打开一扇窗户。

关于塔可夫斯基父子关系的故事本身，就是一部电影的绝佳素材。它既可以拍成一部家长里短的大众情节剧，也可以拍成一部深沉的、给观众带来启迪的艺术电影。 这是一个关于时代风暴、个人命运、创伤记忆的故事，是一个寻找父亲、不断渴望父亲认可的儿子与一个总是不想成为父亲的父亲之间的故事。故事里的父与子是两条平行线，他们分别在二十世纪诗歌与电影领域为人类做出了极大贡献，但他们却保持着精神维度的平行线的状态。对于安德烈·塔可夫斯基的个人生活来说这无疑是个悲剧，但这种平行运动却成就了他的艺术。 通过本书作者巧妙的蒙太奇式文字，我们可以看到塔可夫斯基电影里向父亲的征询，与父亲的对话，对父亲精神的承继 ，从而为我们理解他的电影打开一扇窗户。

格曼曾稱安德烈．塔可夫斯基為當代最偉大的導演。他畢生所拍的七 部長片和兩部短片不但在國際影展上屢屢獲獎，也在他逝後的十年間，不斷地 受到電影研究者、影癡的關注與討論。本書希望能拂開重重迷霧，將塔氏從被誤解及錯誤崇拜中拯救出來，將他擺回那個培育他、給他許多能欣賞他的觀眾的蘇聯環境、本書作者為蘇聯當代影評人，和塔可夫斯基是同一時代的人，她 除了釐清一些重要的事實外，也大量旁徵博引，引述詩人、影評人或其他導演 文句，從而呈現出一個比較接近真實的塔可夫斯基。

格曼曾稱安德烈．塔可夫斯基為當代最偉大的導演。他畢生所拍的七 部長片和兩部短片不但在國際影展上屢屢獲獎，也在他逝後的十年間，不斷地 受到電影研究者、影癡的關注與討論。本書希望能拂開重重迷霧，將塔氏從被誤解及錯誤崇拜中拯救出來，將他擺回那個培育他、給他許多能欣賞他的觀眾的蘇聯環境、本書作者為蘇聯當代影評人，和塔可夫斯基是同一時代的人，她 除了釐清一些重要的事實外，也大量旁徵博引，引述詩人、影評人或其他導演 文句，從而呈現出一個比較接近真實的塔可夫斯基。